Экскурсия по галерее ВЦК-2009, Обзор иллюстраций |
|
Правила Литфорума Незнание не освобождает от ответственности. |
Об аварии на сервере |
А вокруг... тишина. Он вчера не вернулся из нета.
(Андрона)
Ответы на большинство вопросов по выкладке работ здесь - Правила ЦарКона. Здесь можно посмотреть - Рисунки ВЦ-2009
Экскурсия по галерее ВЦК-2009, Обзор иллюстраций |
05 August 2009, 10:45
|
|
Великий повар-самурай Гранд ЦарKона 5 934 24.10.2006 11 измерение 20 254 34 |
На входе в галерею висит фотография «Фантика», собаки Эдварда - главного смотрителя нашей великолепной галереи. Красивый пёсик, правда? Умные глаза, ушки на макушке, нос по ветру. С таким бдительным стражем ничего не страшно.
Зайдя в Галерею, мы буквально натыкаемся на мастерски выполненный постер. Он называется «Приз Абсолютному Победителю ЦарКона», и является одним из ценнейших экспонатов галереи. Не только потому, что это фотография легендарного приза, которого не знала вся богатая история сетевых литконкурсов, но и потому, что на призе есть надпись «ЦарКон». Для многих это слово очень дорого, поверьте. Кто выиграет этот приз и как всё случится - является одной из сотен интриг ЦарКона, привлекающих и интригующих авторов каждую весну и осень. В следующей зале мы могли бы увидеть несколько картин Demonа Hazardа. Но не увидим, так как они исчезли мистическим образом. Говорят, что были украдены необольшевиками и проданы в частные коллекции. А деньги потрачены для новой красной революции. Кстати о революции, вот картинка Круа-сана под нелепым названием «Мухоморная оргия в Зимнем». Оргии нет, есть только мрачный пейзаж, будто потонувший в кровавом тумане. Под картиной вы видите оценку 5,5. Любопытно, что она сложилась из среднего арифметического чисел 1 и 10. Вот такая картинка, у кого-то вызвала отвращение, у кого - восхищение. Как вы догадались, автор изобразил кровавую осень 1917 года. Кровавый мухомор, покрытый кровью Зимний дворец… В общем, у автора явно не лады с психикой. К тому же, Зимний лишён столь узнаваемых балконов, а мухомор, согласитесь, великоват и излишне красив. Почему так, кто знает? Пройдём далее. Картина Волека «Идол». Интересный образец славянской живописи. Изображение довольно просто в исполнении. Вам может показаться, что картина не отвечает каким-то высоким художественным ценностям, но вы заблуждаетесь. Приглядитесь внимательнее. Говорят, зернистая структура была выбрана авторам картины не случайно. Если долго смотреть, то цвета размываются и вас будто затягивает на луг. Не исключено, что в названии «Идол» скрыт тайный смысл. Следующий зал полностью посвящён творчеству художника-минималиста Alvinа the Redа. Говорят, что он называет свой стиль «наколеноизмом». Какой смысл он вкладывает в это слово, никому не известно. Считается, что оно произошло от «писано в метро на коленке». Вот такая забавная шутка. Перейдём к картинам. «Вот те раз...» - не пытайтесь вглядываться в лица людей, очертания их фигур, предмет, зажатый в руках одного из персонажей. Просто попробуйте проникнуться ситуацией и подумать, что бы могло всё это значить. А я пока зачитаю вам отрывок из рассказа, к которому относится данная иллюстрация *зачитывает* «Ильич и "меньшевичок"» - подумайте, какого это смотреть в глаза своей сути? Мелкой лопоухой наглой сути, которая смотрит себе и смотрит прямо вам в глаза. Наверное, тревожно, волнительно? А вот тут мы видим, обратную картину. Глаза «Ильича» распахнуты. Его взгляд суров. Так что, кто из них в данной паре хозяин - вопрос без точного ответа. Автор рассказа, по которому нарисована иллюстрация, считает, что Alvin the Red справился с поставленной задачей превосходно. Правда, он не уточняет - какая же задача была поставлена. Ну и жемчужина «Сюрприз!». Правда, сюрно? Сюрно, сюрно, признайте. Персонаж Ильича из картинки «Ильич и "меньшевичок"» вылезает из холодильника и бьёт наотмашь по лицу симпотной фигуристой девушки. Не пытайтесь понять смысл изображённого, его даже не понял Круа-сан. Проходим в следующий зал. Картины Толстого, среди которых находится жемчужина нашей гелереи – «Земля обетованная». Хочется сказать банальные вещи, вроде «великолепное буйство ярких красок». Но я ничего такого не скажу. Это одна из тех картин, о которой не нужно ничего говорить. Её можно любоваться бесконечно. Кто знает, может сам Винсент Ван Гог со своими "Подсолнухами" позавидовал бы мастерству Толстого. Вторая картина мастера - «Тысяча долларов». Выполненная в более простой манере, штрихами, она немного разочаровывает. Но всё так только потому, что автор отразил атмосферу рассказа, по которому рисовал иллюстрацию. А отразил он её неплохо. Застывший мир газетных вырезок. И последняя зала - знаменитые полотна Demonа Hazardа. С картинами этого автора произошло ещё одно «чудо» (первая, как вы помните, кража). Часть из них преобразилась. В лучшую или худшую сторону - трудно сказать. О вкусах, как известно, не спорят. Но в любом случае - рука Демона узнаваема, а его рисунки не оставляют никого равнодушным, загружая мозг по полной. «Завтра» - смотрите и удивляйтесь. Лично мне нравится оттенок фиолетового и мастерски нарисованный ремень. В любой картине, как и в любом сюре, важны детали. Здесь они налицо. Прошу вас, подходите ближе, разглядите внимательнее детали, поугадывайте, кто или что скрыто в силуэте. Автор постарался на славу. «Атомная ромашка» - о, моя любимая картина Демона. Загадочная, двоякая, наполненная тайным смыслом. Кто-то считает, что на ней философски изображено зарождение мира и его крушение, которое отпечаталось в человеческом восприятии. Для меня же эта картина, написанная по чудному рассказу, отражает совсем другую сторону жизни. Она изображает любовный экстаз. Чувство необъяснимое и вмещающее в себя всё что угодно: и смерть, и жизнь. Точнее, зарождение и рост наслаждения (рост цветка) и окончательный взрыв экстаза, похожий на сокращающий атомный взрыв. «История на медный грош» - к сожалению, картина со временем как бы отнегативилась. Исчезла загадка. Размытый корабль, теряющийся в волнах, стал явно различимым. А буковка «п», символ бесконечности, изображённая на монетке притягивает взгляд людей и не даёт насладиться всей картиной целиком. Но это моё личное имхо. «Дуэль» - самая загадочное полотно нашей гелереи, расшифровать которое не дано никому. Знаете, бывают рассказы-стилизации, а это рисунок-стилизация. Да, нам на помощь нам приходят новейшие технологии, но когда видишь тонкие росчерки пера а-ля Пушкин, то забываешь обо всём, погружаясь в тёмные воды ностальгии по прошлому. «Мамонтом по потолку» - ещё одна из жемчужин нашей коллекции. Позитивная, яркая фантазия на тему мамонтов и проблеме их возрождения через клонирование вечной мерзлотой ДНК. Шутка, конечно. Сейчас будет ещё одна. Говорят, что автор испугался защитников дикой африканской природы, и перерисовал слона в мамонта. Ха-ха-ха. Это, конечно же, не правда и так бы никогда не случилось. Искусство, как вы знаете, требует жертв. И даже если бы изначально это был слон, то ради целостности композиции и замысла, автор пошёл бы и на убийство слона. Вот и всё. Надеюсь, вам было интересно, заглядывайте в нашу галерею на следующем ЦарКоне. Всем удачи, твёрдой руки и вдохновения! -------------------- |
|
|