Александр Беляев Литературные находки-2, театральные рецензии и др. |
|
Правила Литфорума Незнание не освобождает от ответственности. |
Об аварии на сервере |
Даже если и нет никакого предателя, люди его все равно отыщут
Стивен Кинг
Александр Беляев Литературные находки-2, театральные рецензии и др. |
28 April 2010, 18:02
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Пришло время для театральных заметок А. Беляева, опубликованных в газете "Смоленский вестник" в колонке "Театр и музыка".
Цитата Александр Беляев "Девушка за стеной." Сцены из А.Серафимовича. *** С обычным художественным, и на этот раз материальным успехом прошел вчера спектакль коршевцев. Хороша была «идеал-кухарка» г-жа Блюменталь-Тамарина. Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 101, 5.05 Буду потихонечку вывешивать портреты и информацию об актерах упомянутых в этой заметке. Мария Михайловна Блюменталь-Тамарина (16.07.1859 (Петербург) - 16.10.1938 (Москва)) Цитата На профессиональной сцене с 1887. С 1889 в театре М.В.Лентовского, в 1890-1901 в провинции, в 1901-1914 и 1921-1933 актриса московского театра Корша. С 1933 в Малом театре. Одна из первых 13 человек, удостоенных звания Народного артиста СССР (1936)
В юности Мария Михайловна Климова не думала о том, что вся ее жизнь будет связана с театром. Дочь недавнего крепостного, она готовилась к скромной профессии домашней учительницы. В Мариинской гимназии, где она училась, скоро заметили ее необыкновенный талант к подражательству. Очень наблюдательная, она точно подмечала характерные особенности в речи, поведении, походке своих подруг. Случалось юной гимназистке копировать и взрослых. Но самым большим удовольствием было для нее участие в гимназических вечерах. Встреча молодой учительницы с артистом императорского Александринского театра Александром Эдуардовичем Блюменталь-Тамариным изменила в ее жизни все. В 1880 году они сыграли свадьбу. Она нигде не училась своему мастерству. На сцену юную учительницу Марию Климову в 1887 году привел ее знаменитый супруг. Работала в провинции, в театрах Тифлиса, Владикавказа, Ростова-на-Дону, Харькова. С 1901 года - в Москве. 18 января 1912 года было чествование 25-летия сценической деятельности М.М. Блюменталь-Тамариной. В 1914—1921 годы она играла в театре Суходольского, театре «Комедия (бывший Корш)» и Показательном театра. В труппу Малого театра вступила в 1933 году. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
29 April 2010, 10:38
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Цитата *** В 1918 театр купил М.Н. Шлуглейт, пригласив художественным руководителем Н.М. Радина. В труппе были: В.Н. Попова, А.П. Кторов, Е.М. Шатрова и др. В сезон 1920—21 Театр Корша получил название "3-й театр РСФСР. Комедия", в сезон 1925—26 включён в сеть государственных театров Моссовета; носил название "Комедия" (бывший Корш); Московский драматический театр. Закрыт в 1932, не смотря на близившийся юбилей - 55-е театра. Серафимович Александр Серафимович (наст. фам. Попов; 7(19).1.1863, станица Нижнекурмоярская, ныне Цимлянский район Ростовской обл. – 19.1.1949, Москва) – русский писатель. Род. в семье полкового казначея, есаула войска Донского. Учился на физико-математическом факультете Петербургского университета. Был привлечен к дознанию по делу А.И. Ульянова (1887) и сослан в Архангельскую губернию под надзор полиции. Первый рассказ "На льдине" опубликован в 1889 году. В 1901 году была издана первая книга "Очерки и рассказы". После Октябрьской революции 1917 года собрания сочинений Александра Серафимовича многократно переиздавались. Главной его книгой стал роман «Железный поток» (1924). ***В библиографии Александра Серафимовича не упомянуты произведения с 1905 по 1914 годы. ***В советский период было принято считать, что первые драматургические опыты А.С.Серафимовича относятся к началу 20-х гг (пьесы "Марьяна"(1923 г) и "Именины в 1919 году"(1924 г)). Однако благодаря рецензии Беляева появилась возможность найти текст малоизвестной пьесы "Девушка за стеной" (1911 г), и есть основания предполагать, что эта пьеса - далеко не единственная в дореволюционный период творчества Серафимовича. Главную роль в пьесе играла знаменитая актриса Мария Михайловна Блюменталь-Тамарина (16.07.1859 (Петербург) - 16.10.1938 (Москва)), ко времени участия в спектакле уже отметившая 18 января 1912 года 25-летие сценической деятельности. После революции с 1933 года она - актриса Малого театра, одна из первых 13 человек, удостоенных звания Народного артиста СССР (1936). Начиная с 1911 года Мария Михайловна сыграла несколько ролей в дореволюционном кинематографе, и 19 ролей - в советском. ***Пьеса Александра Серафимовича "Девушка за стеной" (1911) была поставлена в московском театре Корша, но в 1913 году (через два года) коршевцы дают "Девушку за стеной" и ряд других в составе антрепризы Д.И.Басманова. Но вряд ли театр Корша легко отпускал актеров для гастролей в составе провинциальных театров. *** Театр Корша - первый московский частный театр, открытый 24 марта 1882 года, после отмены монополии императорских театров на спектакли и печатание афиш. ***В 1880-82 годы на этом месте в обход монополии существовал, театр А.А. Бренко, или Пушкинский театр, так как в 1879 режиссёр и антрепренёр Бренко, выхлопотала разрешение на публичное чтение сцен из пьес в костюмах и с гримом. ***7 февраля 1882 из-за финансовых трудностей театр А.А. Бренко был закрыт. Ведущие актёры театра во главе с М.И. Писаревым и В.Н. Андреевым-Бурлаком создали Русский драматический театр, пригласив распорядителем Ф.А. Корша, племянника Е.Ф. Корша - редактора и издателя «Московских ведомостей». В 1883 году Корш "вытеснил" Писарева и Андреева-Бурлака и стал хозяином дела. В 1885 он получил помещение, выстроенное В.А. и А.А. Бахрушиными в Богословском переулке. ***Среди нововведений театра Корша были утренние спектакли для учащихся по удешевленным ценам. В репертуар театра входили "Горе от ума" (1886, 1888, 1911), "Иванов" (1887), "Маскарад" (1883, 1888, 1912); "Горькая судьбина" Писемского (1893), "Гроза" (1889, 1909), "Лес" (1882), "Гамлет" (1895), "Разбойники", "Тартюф" (1888), "Нора" (1891); "Дети Ванюшина" Найденова (1901) и др. ***Режиссёры М.В. Аграмов (в 1885—87 и 1889—91) и Н.Н. Соловцов (в 1887—89) решали серьёзные художественные задачи. Среди постановок были "Горе от ума" А.С. Грибоедова (1886), "Иванов" А.П. Чехова (1887), написавшего пьесу специально для Театра Корша. ***В разные годы в Театре Корша играли Н.П. Рощин-Инсаров, А.А. Яблочкина, П.Н. Орленев, М.И. Москвин, Л.М. Леонидов, А.А. Остужев, М.М. Блюменталь-Тамарина и др., но устойчивой труппы театр не имел. Ориентировался он преимущественно на лёгкую фарсовую комедию. и каждую неделю ставилась новая пьеса. Лицо его не меняли постановки пьес Г. Ибсена ("Кукольный дом", 1891; "Враг народа", 1892), Л.Н. Толстого ("Плоды просвещения", 1894; "Власть тьмы", 1895) и др. С появлением МХТ Корш почувствовал непрочность позиций своего театра. В 1900 он пригласил режиссёра Н.Н. Синельникова, который осуществил несколько значительных работ ("Дети Ванюшина" С.А. Найдёнова, 1901, и др.). Пошатнул успех театра Корша только МХТ. Гораздо меньше информации об антрепризе Д. И. Басманова. Удалось установить, что художник Виктор Константинович Коленда (ученик К.А. Коровина и В.А. Серова в Москве (до 1899), и Ж.П. Лоранса в Париже (1899-1901)) для антрепризы Д.И. Басманова в Нижегородском театре оформил спектакли: «Последняя жертва» А.Н. Островского (1902), (о смоленской постановке которой в 1913 г. писал А. Беляев) и «На дне» М. Горького (1903), но 1902 год не 1913, и Нижний Новгород не Смоленск. Хотелось бы что-то найти об актрисе Валуевой и актере Ангарове (неоднократно упоминаемом в театральных рецензиях Беляева), кое-что нашлось о Владимире Фёдоровиче Торском (Иоралове), но в биографической справке ни словом не упоминается о его участии в антрепризе Басманова. Цитата Торский, (наст. фам. Иоралов) Владимир Фёдорович [р. 12.(24). IV. 1888 - 1978] - рус. сов. режиссёр, актёр и театр. деятель. Засл. арт. РСФСР (1934). Окончил Лазаревский ин-т восточных языков (Москва) и юрпдич. ф-т МГУ. Профессиональную сценическую деятельность начал в 1908. В 1909 дебютировал в Екатеринодаре в труппе театра Корша и до 1914 работал в этом театре. Затем работал в театрах Казани, Тифлиса, Краснодара, Ростова-на-Дону. Роли: Буланов ("Лес"), Звездич, Казарин ("Маскарад"), Константин ("Дети Ванюшина" Найдёнова) и др. В 1925-37 работал в Красноярске, Новосибирске, Томске, Иркутске. В 1931-37 - гл. реж. 2-го Зап.-Сибирского т-ра в Омске (с 1934 - Синтетич. т-р); в этом т-ре ставились драм. спектакли, а также муз. комедии и оперные спектакли; с 1936 наз. Омский драм. т-р. В последующие годы Т. работал в Ленингр. Большом драм. т-ре, Ростовском-на-Дону т-ре, в Т-ре им. Моссовета и др. В 1945-48 - худ. рук. Калужского т-ра. С 1952 - актёр и режиссёр Моск. филармонии (лит.-муз. отдел). Режиссёрские работы Т. отличались романтич. приподнятостью и яркой комедийностью. Большое внимание Т. уделял муз. оформлению спектакля. Пост. спектакли: "Любовь Яровая"; "Выстрел" Безыменского и др. На арене цирков Томска и Омска пост. спектакли "Любовь Яровая"; "Мария Тюдор" Гюго. Др. пест.: "Ревизор"; ' "Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого, "Егор Булычев и другие", "Последние"; "Фландрия" Сарду, "Оптимистическая трагедия", "Бронепоезд 14-69", "Нашествие", "Молодая гдардия"; "Патетическая соната" Кулиша и др.; "Прекрасная Елена" Оффенбаха, "Сильва" Кальмана. Юр. К. О последующей жизни и деятельности В.Ф.Торского более полно можно узнать здесь: http://aziaros.narod.ru/teatr/staty/gurova2.html , но интересующие нас годы пропущены и там. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
03 May 2010, 23:25
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
После обнаружения фото Рахманинова и Зилоти (1902) на сайте rachmaninoff.su , я не смогу удержаться от размещения рецензии А. Беляева на концерт А.И. Зилоти до проработки всего блока рецензий 1913 года.
Зилоти - это тот самый профессор Петербургкой консерватории, кто посоветовал перевести Рахманинова в московскую консерваторию к профессору Звереву, и что так благотворно повлияло на дальнейшее творчество композитора. Цитата А.И. Зилоти и Сергей Рахманинов (1902) Александр Беляев (под псевдонимом В-la-t)"Концерт Зилоти и Збруевой". ***Все двенадцать номеров, исполненных А.И. Зилоти в первом отделении, были посвящены музыке И.С. Бaхa. Н.С. Зверев с учениками. Слева направо: стоят - С. Самуэльсон, Л. Максимов, С. Рахманинов, Ф. Кенеман; сидят - А. Скрябин, Н.С. Зверев, А. Черняев и М. Пресман. Фото конца 1880-х годов ***Во втором отделении А.И. Зилоти oт И. Баха перешел к Скрябину, от музыки прошлого к музыке будущего. Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 213. - С. 2 29 сентября 1913 г. в Вологде проходил концерт артистки Императорских театров Е. И. Збруевой и пианиста А. И. Зилотти / "Вологодский листок". - 1913, № 603, 606 -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
05 May 2010, 13:49
|
||
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
***Похоже, что театральные рецензии Беляева можно рассматривать как источник по истории театральной и музыкальной жизни Смоленска. И что характерно, он писал не только критические очерки о прошедших концертах, но и анонсы предстоящих концертов по сути уже зная, что может показать тот или иной исполнитель. Иногда это оказывается единственным свидетельством быстро промелькнувшего времени.
Читаю сейчас биографию Сергея Рахманинова: Цитата "Став в 1910 году совладельцем Ивановки Сергей Васильевич увлекается "сельскохозяйственной деятельностью". Любимым отдыхом для него становится езда на автомобиле, приобретенном в 1912 году." В биографиях Рахманинова нет упоминания ни о концерте в Смоленске, ни о гастрольном туре 1913-14 гг. С началом Первой Мировой войны упоминаются благотворительные концерты. О гастрольном туре становится известно при анализе рецензии Александра Беляева. ***Концерт Сергея Рахманинова 6 октября 1913 года был частью турне по городам Российской империи. " В сезон 1913/14 года (осенью 1913 года) состоялись фортепианные вечера Рахманинова в Курске, Орле, Смоленске, Либаве, Риге, Минске, Вильно, Лодзи, Варшаве, Киеве, Одессе, Кишинёве, Кременчуге, Полтаве, Харькове, Екатеринославе, Таганроге, Ростове-на-Дону, Новочеркасске, Екатеринодаре, Баку, Тифлисе, Варшаве, Петербурге, Москве (пять концертов)." ***Трудно представить, что человек занимающийся "сельскохозяйственной деятельностью", дал как минимум 30 концертов за сезон. Получается, что он давал приблизительно по 9-10 концертов в месяц: день на переезд, день-два на отдых и репетицию, день концерта. Как при таком графике хватало сил еще и на сочинение произведений? *** Как бы сказали сейчас "гастрольный чес", С учетом одного НО.. Это было настоящее искусство.)) Из современных классических музыкантом могу представить в такой ситуации только Юрия Башмета. Цитата Александр Беляев (под псевдонимом В-la-f) "Концерт Рахманинова". *** 6 октября, в зале Дворянского собрания, состоялся концерт Рахманинова. Пианист исполнял исключительно собственные произведения. Сыгранная им соната носит несколько импрессионистический характер. Oт классической формы композитор взял общий план, и в эту форму вложил не органически развивающуюся тему, а целый ряд музыкальных настроений, причем переходы от одной музыкальной мысли к другой не всегда логически обоснованы, и связаны лишь умно задуманными каденциями. В этой музыкальной мозаичности, много красочного, яркого и, пожалуй, даже слишком много звуковой красивости. Его содержательные и певучие прелюдии общеизвестны. Исполнение композитором собственных произведений стоит, в сущности говоря, вне критики, — даже если он несколько отступает (напр. в темпе) от печатного текста. Произведения Рахманинова он исполнял так, как может исполнять только сам автор и больше никто. С этой стороны мы уже отмечали исключительный интерес концерта. Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 225, 10.10. - С.2 Спасибо MiKat'y за классную карту гастрольного маршрута Сергея Рахманинова. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
||
05 May 2010, 14:51
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
*** Сейчас даже такому знатоку цыганской песни как составитель справочника "Русский шансон: люди, факты и диски" Михаил Дюков о Доре Строевой известно совсем немного:
***"СТРОЕВА ДОРА – исполнительница русских и цыганских песен и романсов, начинала свою карьеру предположительно в Москве, возможно, что в ресторане «Яр». В годы гражданской войны Дора Строева эмигрировала во Францию. В 1930-х годах выступала и была популярна в Париже в русских ресторанах Монмартра". *** Ни даты рождения, ни фактов биографии. Жизнь длинною в сценический номер. Дальше занавес. Однако, по информации сайта Большой русский альбом: ***"Дора очень хорошо пела, выступала в театрах В. Лин и Народного Дома им. Николая II. Бывала на светских раутах в М.И.Д. В 1908 году Сергей Жуковский был ее партнером по сцене в театре Суворина. Она пела, он аккомпанировал." ***Удалось найти ссылку на пластинку с романсом "Эй, ямщик, гони-ка к Яру" в исполнении Доры Строевой 1930-31 гг. Композитор Евгений (А.?) Юрьев, слова Б. Андржиевский (А. Обухов ?), аккомпанирует на фортепиано Л. Гончаров http://www.russian-records.com/details.php?image_id=5448 Благодаря рецензии Беляева на концерт Рахманинова и анонсу проходившего в тот день концерта есть возможность установить точную дату концерта Доры Строевой в Смоленске: 10 октября 1913 года. Пусть удалось найти немного, но это позволяет оценить насколько справедлива была оценка Александра Беляева Цитата Дора Строева С. Петербург., 1907-1915
Александр Беляев (под псевдонимом В-la-f) "Концерт Доры Строевой". ***Плохую услугу оказывают Доре Строевой те, которые аттестуют ее как заместительницу Вяльцевой. Строева не обладает ни темпераментом, ни стилем Вяльцевой. И потому, если ее сравнивать с Вяльцевой, это сравнение слишком не в пользу г-жи Строевой. Но это еще не значит, что Строева плохая певица. Она лишь плохо подражает Вяльцевой и, прежде всего потому, что делает насилие над своею индивидуальностью, очень различной от индивидуальности Вяльцевой. Нам кажется, к такому подражанию артистке нет и надобности, Вместо плохой копии, она сама может быть очень недурным оригиналом. А для этого ей надо отказаться от жанра и стиля „несравненной". У Доры Строевой есть данные, чтобы выработать свой стиль и свою художественную индивидуальность, но этот стиль будет весьма далек от стиля Вяльцевой. У Доры Строевой очень хорошие голосовые средства по качеству и по силе звука. Почти овладела артистка и техникой пения. Правда, своеобразные хроматизмы цыганского пения недостаточно "гладки*, но эти „кунштюки" достигаются или трудным путем, технических упражнений или пресловутым "нутром" А последнее как раз из природных данных артистки. В настоящее время трудно определить, в какие индивидуальные формы сложится дарование артистки. Пожалуй, ближе всего ей лирика и элегия, но никак не жгучая страсть. В "песнях страсти" у нее все чужое: и жесты, и вздохи, и намеки. Пожелаем артистке скорее „найти себя" и забыть о Вяльцевой. Каждое дарование есть неповторяющееся явление. Только оставаясь Дорой Строевой, артистка может стать равноценной своему теперешнему идеалу. Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 227, (12.10). - С.2 -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
07 May 2010, 13:56
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Цитата Александр Беляев (под псевдонимом В-la-j) "Концерт Гофмана". ***Все искусства по технике их восприятия, могут быть разделены на две группы. Одни, непосредственно влияют на человеческую психику, — таковы скульптура, архитектура, живопись. Другая, лишь при посредстве исполнителя, как это имеет место в драме и музыке. Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 31. - С. 2 Гофман Иосиф (Hofmann; 20 января 1876. Краков - 16 февраля 1957г. Лос-Анджелес) — польский пианист, композитор и педагог. Концертировал в России в 1895-1913; с 1899 жил в США. Один из лучших интерпретаторов сочинений композиторов-романтиков. Прославился как исполнитель произведений Шопена. Профессор и директор Музыкального института Кертис в Филадельфии (1924-38). Цитата По данным форума "Классика": Иосиф Гофман начал самостоятельно учиться игре на фортепиано и в возрасте четырёх лет он играл на слух ля-бемоль мажорный полонез Шопена. Его первым учителем музыки был его отец. Дебют музыканта состоялся в шесть лет. А уже через пять лет, 11-летний вундеркинд дает сольный концерт в Метрополитен Опера в Нью-Йорке. Именно в это время его преподавателем в течение двух лет был Антон Рубинштейн, посетивший Америку с серией фортепьянных концертов. В 1888 году изобретатель фонографа Томас Эдисон пригласил в свою студию двенадцатилетнего Хофманна для записи произведений Фредерика Шопена. С 1924 года участвует в создании Института музыки Кертиса, где он сначала возглавил отдел фортепиано. Он же стал и первым директором института, поднявшим престиж института Кертиса на небывалую высоту. Хофманн был директором 12 лет, совмещал административную и преподавательскую деятельность, а также писал музыку для фортепиано. 28 ноября 1937 года в институте отметили 60-летия со дня рождения Жозефа Хофмана и 50-летие его музыкальной карьеры. Торжественный вечер в честь юбиляра состоялся в Метрополитен-опера, где дирижер симфонического оркестра института Ф. Рейнер представил впервые на суд слушателей "Концерт для фортепьяно с оркестром", доселе неизвестного композитора Мишеля Дворского (псевдоним Хофманна). классика Все-таки чем-то эта статья 1913 года о концерте Гофмана, напоминает "Золушку" (1938). Уязвимость музыки от плохого исполнения сродни уязвимости фантастики от узких рамок, в которых разрешено быть фантастике. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
10 May 2010, 17:27
|
||
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Цитата Александр Беляев (под псевдонимом В-la-f) "Последняя жертва". Фото Елены Александровны Полевицкой (1881-1973) Смоленский вестник. - Смоленск, 1913. - № 148. - С.3 Эта пьеса Островского до сих пор идет в Малом театре и МХАТе. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
||
15 May 2010, 11:41
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Цитата Александр Беляев (под псевдонимом В-la-f) "Концерт Шевелева".
«Смоленский вестник». - Смоленск, 1913. - № 54. - С. 2 17 февраля 1916 года в Вологде состоялся концерт баритона Николая Артемьевича Шевелева при участии скрипача С. З. Фридберга и пианистки Любови Аптекаревой / ВЛ, 1916, № 972 22 февраля (7 марта) 1918 г, также в Вологе прошел концерт артиста русской оперы Николая Артемьевича Шевелева (баритон), контрабасиста Фавия Кусевицкого и пианиста С. В. Самуэльсона / ВЛ, 1918, № 1277–1278 -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|
15 May 2010, 14:03
|
|
Леди Революция Литературное Общество 3 014 22.7.2007 Москва 25 367 15 |
Цитата Александр Беляев (под псевдонимом В-la-f) „Крылья смерти"*. ***Вокруг женщины разгаpаeтcя борьба мужчины за обладание ею; они решают ее судьбу, передают с рук на руки, отнимают обратно. Такова "канва" пьесы. Идея протеста против порабощения женщины, против насилия над ее личностью. Трогательно, но несколько несвоевременно. «Смоленский вестник». - Смоленск, 1913. - № 154. - С. 2 __________________ *** * Тадеуш Кончиньский [Tadeusz Konczyński] (19.03.1875 – 13.08.1944, в Медзешине под Варшавой), польский историк, доктор философии Ягеллонского университета, писатель, драматург, театральный режиссер. ***Опекун и меценат первых футбольных клубов в Кракове и Варшаве. Организатор осеннего турнира по футболу 1906 г., ***В 1914-18 гг. редактировал краковский «Ежедневный иллюстрированный курьер». В 1915 г. стал директором Народного театра. В тот же период написал и поставил пьесы «Бессмертные», «Проклятый дворец», трагедию «Марина Лещиньска», комедию «Модная болезнь», «Пани Белла» и «Возвращение весны» повестей «Остров печали», «Последний час», «Конец света», «Обретенный рай», «Женщина с другой планеты», лирическую повесть «Пламя», переработку его более ранней пьесы «Крылья смерти» («Погибшие», «Straceńcy»). В Российской империи эта пьеса была переведена, издана, и шла в театре в ранней редакции, под названием «Крылья смерти» (Погибшие люди). 11 июля 1913 года труппа Д.И. Басманова представила ее в Смоленске. Кончинский Т. Крылья смерти: (Погибшие люди) - "STRACENCY": Драма в 4 д. / Тадеуш Кончинский / Пер. с пол. К.И. Кареева. - Варшава; Спб.: Б. и., 1913. - 104 с.; 21 см. ** Роман Джорджа дю Морье „Трильби" (1894) стал сюжетным прототипом пьесы «Крылья смерти» Т. Кончинского. В нем доктор Свенгеле не имеющую слуха девушку под гипнозом делает способной петь оперные партии. И, чтобы обман не раскрылся, он становится ее импресарио. На русском языке роман Джорджа Дю Морье "Трильби" в переводе с англ. М.М. Ледерле вышел в Петербурге в 1897 году. Впоследствии роман "Трильби" упоминался А.Беляевым в своем романе "Властелин мира". http://www.operaghost.ru/trilbi.htm Судя по анонсу между №154 и №158 в колонке "театр и музыка" надо будет поискать как минимум еще одну статью. -------------------- Атланты держат небо на каменных руках
"Она порой в сети найдет такое..." - Bisey База литературных семинаров |
|
|